DU 13 AU 17 DÉCEMBRE 2021
Cette formation d’une semaine, désormais certifiante et diplômante (DU UCA), est consacrée à la découverte et à la définition des fonctions de showrunner, et menée par les spécialistes français et étrangers des séries de fiction. Elle s’adresse aux professionnels francophones non spécialistes des séries (scénaristes ou réalisateurs déjà expérimentés, hors écriture sérielle, expérience d'écriture dramatique ou de réalisation théâtrale ou audiovisuelle demandée) ; étudiants UCA et autres, français et francophones, aux parcours et profils variés dans les champs de l'écriture de scénario et des gestions et d'équipes de projets créatifs (niveau Master requis). 15 étudiants sont attendus au maximum, sélectionnés par Université Côte d’Azur.
Ce DU dédié à la Direction artistique des productions sérielles et des séries audiovisuelles propose 5 jours groupés sur une semaine de cours en présentiel donnés par des professionnels et des enseignants-chercheurs, précédés d'un cours en distanciel et d'encadrement assurés par des EC UCA.
Ces cours sont consacrés à la définition et aux fonctions du showrunner, et sont surtout assurés par des professionnels français et étrangers des séries de fiction.
Il s'agit ainsi d'appréhender la profession de showrunner et les dispositifs de production des séries en France et dans le monde, en plus d'acquérir des bases théoriques narratologiques, scénographiques et managériales : direction et management d’atelier d’écriture ; techniques de la production exécutive et de la production déléguée ; techniques de budgétisation d’un programme et contraintes de production ; enjeux de diffusion et de programmation ; management des équipes de tournage, accompagnement et direction artistique ; spécificités de la fonction de showrunner à la française.
COMPÉTENCES ATTENDUES EN FIN DE FORMATION
- Explorer la méthodologie, les procédures, les techniques du showrunner.
- Rassembler des éléments bibliographiques, filmographiques et iconographiques pour fixer l’univers visuel et sonore de la fiction.
- Inscrire le scénario dans un genre fictionnel ou dans une esthétique originale, dans un contexte spatial, social et historique cohérent.
- Savoir mener la conduite d'ateliers d'écriture et la direction d'auteurs.
- Comprendre l'univers artistique d'une série, en partager les options avec les équipes.
- Intégrer au scénario les modifications indispensables pour en établir une version de tournage.
- Estimer la faisabilité financière du projet de fiction et son public potentiel ainsi que la disponibilité des droits en cas d’adaptation.
- Contrôler les choix esthétiques et artistiques initiaux (qualité du regard et du jugement créatif) pour garantir une cohérence d'ensemble du projet de communication visuelle.
- Appréhender la collaboration avec les directeurs de fiction et les diffuseurs.
- Développer la collaboration avec les auteurs, les réalisateurs, le producteur et ses équipes dans une logique de partage d'informations.
- Acquérir les principales techniques de la production exécutive, de la production déléguée.
- Préparer et gérer le budget de la production en respectant le plan de travail.
- Maitriser les fondamentaux du montage et de la postproduction.
Structure du DU :
- Cours introductif (distanciel) : Eléments de narratologie sérielle
- Jour 1 : Missions, statut
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Les fonctions, responsabilités et activités du showrunner
Description et analyse du statut du showrunner
La responsabilité du showrunner face au producteur
Le relationnel 360° - Jour 2 : Droit / Budget et financement
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Le statut contractuel du showrunner : analyse du statut d’auteur et de producteur (producteur, producteur artistique, producteur intégré, producteur délégué)
La répartition des droits en atelier
Les contrats avec le producteur : rappel des fondamentaux
Budget d’écriture / Budget de production- Enveloppes d’écriture
- Ventilation des postes
- Plan de financement
Comment s’adapte le showrunner ?
Études de cas. - Jour 3 : Casting des scénaristes et recrutement
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Séquencier / dialogue
Spécificités des scénaristes
Encadrement d’une équipe d’auteurs
"L’univers de la série" : codes et vision techniques et artistiques de la série
Les outils du management :- Gestion des relations humaines / Gestion des conflits (Rapports de force et leadership)
- Gestion du temps et d’un planning
- Jour 4 : Élaborer un dossier artistique
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Identité visuelle et sonore
Casting
Mise en scène et décors
Retours d’expérience : Le tandem Producteur / Showrunner - Jour 5 : Les étapes de la post-production
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Les fondamentaux du montage et de la post-production
L’étalonnage, l’illustration sonore, le sound design, le mixage, la post-synchro
Notion de workflow et de format pivot
Le design et les univers infographiques
Budgets et timing de la post-production
Bilan de la formation
- Pitch final et notes de production écrite des participants (distanciel ou présentiel)
Sur cette base, la double certification INA/UCA est rendue possible par un encadrement et des cours mutualisés, et surtout par une ingénierie pédagogique partagée entre INA et UCA.
Organisation :
Jean-Claude Mocik (responsable pédagogique INA), Jean-François Trubert et Serge Milan (UCA CREATES), Mireille Maurice (Responsable pôle régional INA Sud).
Coût de l’inscription :
1400 € pour les étudiants et personnels UCA, 1600 € formation initiale hors UCA, 2500 € dans le cadre de la formation continue
Le stage se déroule du 13 au 17 décembre
Pour tout renseignement, merci de contacter Jean-Francois.TRUBERT@univ-cotedazur.fr et Serge.MILAN@univ-cotedazur.fr
Informations sur demande.