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Résumé
Le DU Showrunner vous propose 38h de formation intensive : une semaine d’immersion dans la peau d’un directeur artistique. En savoir plusObjectifs
Détails
CANDIDATURES 2026
Tarifs d'inscription
- Tarifs
-
Page en cours de mise à jour, informations à venir
- Tarifs formation continue
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- Tarif formation continue : 2500€
- Service de formation continue
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Présentation
Cette formation s’inscrit dans le projet FICCTION, porté par le Campus des Métiers et des Qualifications d’Excellence Industries Culturelles et Créatives Provence-Alpes-Côte d'Azur, soutenu dans le cadre de l’AMI “Compétences et Métiers d’Avenir” du programme France 2030 opéré par la Caisse des Dépôts et Consignations, la Banque des Territoires et la Région Provence-Alpes-Côte d'Azur.
Enjeux
- Notions et outils de narratologie appliqués aux écritures sérielles ;
- Diversité de genres, de formats, de contextes dans la création sérielle en France et dans le monde.
- La cohérence narrative et esthétique d’une création sérielle.
Appréhender et comprendre la profession de « showrunner », son périmètre et ses spécificités :
- Les dispositifs de production de série en France et dans le monde ;
- La fonction de showrunner « à la française », en tenant compte des spécificités de la production sérielle en France et de la nécessité d’inventer de nouvelles méthodes de travail.
- Méthodes et enjeux de la direction d'auteur·rices et de la conduite d’ateliers d’écriture ;
- Superviser l’écriture en flux tendu et prendre en compte les modifications nécessaires au scénario pour le passage à la réalisation.
Connaître les principales méthodes et techniques de la production exécutive et de la production déléguée :
- Les enjeux de financement, de diffusion et de programmation : les techniques de budgétisation d’un programme et les contraintes de production ; la collaboration avec les diffuseurs.
- La direction artistique, l’accompagnement du processus de création et le management des équipes (tournage, montage, postproduction, diffusion).
Spécificités
Lieux
Partenariats
Établissements
- Université Côte d'Azur
En convention avec
- La ville de Cannes
- INA
Admission
Pré-requis
Public ciblé
- Étudiant·es UniCA et autres, francophones, aux parcours et profils variés dans les champs de l'écriture de scénario, de la réalisation audiovisuelle et de la gestion de projets créatifs (niveau bac +2 minimum requis) ;
- Professionnel·les francophones non spécialistes des séries : scénaristes ou réalisateur·rices déjà expérimenté·es, hors écriture sérielle (expérience d'écriture dramatique ou de réalisation théâtrale ou audiovisuelle demandée).
Candidature
Modalités de candidature
- Dates
- Page en cours de mise à jour, informations à venir
Conditions d'admission / Modalités de sélection
- Pièces constitutives du dossier
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- Notes des précédents cursus
- Copie du diplôme le plus élevé
- CV
- Lettre de motivation
Programme
Contenu de la formation
- Premier volet
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UN PREMIER VOLET CONTEXTUEL ET THÉORIQUE SUR LES ECRITURES SÉRIELLES
En distanciel / 2 demi-journées / 17-18 avril 2025
Jean-Claude Mocik, Conception, écriture, réalisation, INA Campus.
Sophie Raimond, Maîtresse de conférences, Écritures plurielles et nouvelles narrations, CREATES / UCA.
Jeudi 17 avril / 9-12h
« Ecrire en série » Céline Masoni, Maîtresse de conférences en Science de l’information et de la communication, Responsable pédagogique Master HIC MAPIC.
Vendredi 18 avril / 9h-12h
« Produire et diffuser en série » Claire-Marine Piétriga, Directrice artistique adjointe de CANNESERIES - Second volet
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UN SECOND VOLET EN IMMERSION SUR LE MÉTIER DE SHOWRUNNER D’UNE SÉRIE
En présentiel / Campus G. Méliès / 5 journées / 22-26 avril 2025
Jean-Claude Mocik, Conception, écriture, réalisation, INA Campus.
Sophie Raimond, Maîtresse de conférences, Écritures plurielles et nouvelles narrations, CREATES / UCA.
Mard 22 avril / 09h00-17h00
Marie-Pierre Thomas, Autrice, directrice d’écriture.
Stéphanie Morgenstern, Autrice, productrice, showrunner.
Mark Ellis, Auteur, producteur, showrunner.
Matin : « Le showrunner : missions et statut en Amérique du nord »
Les fonctions, responsabilités et activités du showrunner
Description et analyse du statut du showrunner
La responsabilité du showrunner face au/à la producteur·rice (outils du management ; gestion des relations humaines / gestion des conflits, rapports de force et leadership, gestion du temps et d’un planning).
Après-midi : « Le showrunner dans le monde, le monde du showrunner »
Méthodologies et procédures du showrunner
Casting des scénaristes et recrutements ;
L’organisation et le respect du plan de travail ;
La livraison des scénarios et les étapes de réécritures ;
Le choix des collaborateur·rices technicien.es et artistiques.
Mercredi 23 avril / 09h00-17h00
Marie-Pierre Thomas, autrice, directrice d’écriture.
Matin : Le showrunner : missions et statut à la française »
Les fonctions, responsabilités et activités du showrunner.
Description et analyse du statut du showrunner.
La responsabilité du showrunner face au·à la producteur·rice (la direction d’un atelier d’écriture ; gestion des relations humaines / gestion des conflits ; gestion du temps et d’un planning).
Après-midi : « Le statut contractuel du showrunner »
Analyse du statut d’auteur·rice et de producteur·rice (producteur·rice, producteur.rice artistique, producteur·rice délégué·e).
La répartition des droits en atelier.
Les contrats avec le·la producteur·rice : rappel des fondamentaux.
Budget d’écriture / Budget de production.
Enveloppes d’écriture / Ventilation des postes / Plan de financement.
Comment s’adapte le showrunner ?
Mercredi 23 avril / 9h00-17h00
Charli Beneteau, auteur, réalisateur, showrunner.
Matin : « Le passage de l’écrit à l’écran »
Repérage et préparation de tournage / Le choix des comédien·nes.
Les séances de lecture / Les dialogues.
Séquencier / Plan de travail.
Le tournage des épisodes / La préparation de la postproduction.
Retours d’expérience : le tandem Réalisateur·rice / Showrunner.
Après-midi : « Les ateliers d’écritures »
Mise en pratique de l’écriture en atelier : écriture avec les post-it.
Vendredi 25 avril / 9h00-17h00
Hervé Leblanc, Directeur·rice artistique, chef·fe décorateur·rice
Matin : « Mise en oeuvre de la direction artistique »
Lecture du scénario.
Identité visuelle et sonore.
"L’univers de la série" : codes et vision techniques et artistiques de la série.
Mise en scène et décors.
Retours d’expérience : Direction artistique / Showrunner.
Après-midi : Mise en pratique de la direction artistique
Après lecture du résumé d’un épisode de série inédit, les bénéficiaires réunis en binôme conçoivent et proposent leur univers artistique : décors, mise en lumière, accessoire.
HMC (habillage, maquillage, costume), éléments visuels et sonores, etc.
Restitutions des binômes en séance plénière.
Samedi 26 avril / 9h00-17h00
Jean Delduc, Directeur·rice des productions et de post-production
Matin et après-midi : « Les fondamentaux du montage et de la post-production »
Le montage image et le montage son.
L’étalonnage, la colorimétrie, les masques.
L’illustration sonore, le Sound Design, le mixage, la post-synchro.
Notion de workflow et de format pivot.
Le design et les univers infographiques.
Budgets et timing de la post-production.
Fin de journée : bilan pédagogique de la formation