PARCOURS - Nouvelles écritures théâtrales : recherche et création

  • Arts
PARCOURS - Nouvelles écritures théâtrales : recherche et création

Call to actions

Pour que nous puissions vous recontacter

Ce champ est facultatif. Si vous ne le remplissez pas, la question donnée en exemple ci-dessus sera envoyée.

saisir le code présent dans l'image

Envoi du message…

Votre message a été envoyé.

Une erreur est survenue pendant l'envoi de la question. Essayez de nous contacter par téléphone.

Résumé

Le parcours Nouvelles écritures théâtrales : recherche et création s’intéresse aux mutations, actuelles et passées, des formes dramatiques, scéniques, spectaculaires et performatives, dans différentes aires culturelles. En savoir plus

Objectifs

Formation initiale / Formation continue / Accessible en reprise d'études /
Master
2 ans
Ecole Universitaire de Recherche Arts et Humanités
Campus Carlone / Nice
Français

Détails

CANDIDATURES 2025

Formation initiale

Candidature en M1 :

Candidature en M2 :
  • Dates prochainement annoncées sur la plateforme e-candidat
Formation continue

Merci de vous rapprocher du service de formation continue

Les + de la formation

  • Semaines thématiques intensives sur des grandes questions liées aux enjeux des pratiques théâtrales
  • Pédagogie par projets
  • Adossement fort des projets aux activités de recherche
  • Encadrement personnalisé du projet de recherche et/ou de création
  • Dispositifs d'encouragement à la mobilité internationale (Europe et hors Europe)
  • Associe présentiel et distanciel, et exige une présence à Nice d’une semaine par mois
  • Combine des approches et méthodes diversifiées grâce à une équipe couvrant un large spectre de spécialités disciplinaires 
  • Ouverture interdisciplinaire

Métiers visés

  • Dramaturge 
  • Metteur en scène
  • Médiateur culturel 
  • Chargé de programmation
  • Artiste dramatique
  • Critique dramatique
  • Responsable de communication (interne et externe)  
  • Chargé de production dans des entreprises du secteur culturel  

Présentation

​​Le parcours Nouvelles écritures théâtrales : recherche et création a pour objectif de s’intéresser aux mutations, actuelles et passées, des formes dramatiques, scéniques, spectaculaires et performatives, dans différentes aires culturelles. 
 
Globalement, chaque semestre se compose de : 
  • ​De projets pédagogiques thématiques qui se déroulent en présentiel, et sont organisés lors de semaines intensives bloquées (de 3 à 4 semaines par semestre), 
  • ​D’un enseignement de méthodologie spécifique sur les outils de la recherche en études théâtrales, qui se déroule également en présentiel pendant les semaines intensives 
  • ​D’un enseignement en distanciel commun aux quatre parcours du master Arts comportant des cours de méthodologie de la recherche en arts et des séminaires d’épistémologie ; 
  • ​D’un accompagnement individuel pour la réalisation du projet personnel de recherche ou de création.  

​L’enseignement repose sur une logique de pédagogie par projets intégrés aux activités de recherche des groupes et laboratoires auxquels appartiennent les membres de l’équipe. Le cursus prévoit la réalisation d’un stage obligatoire réalisé auprès d’une entreprise artistique ou culturelle et favorise les mobilités sortantes dans des universités étrangères ou écoles supérieures de théâtre partenaires.​ 

Les + de la formation 
  • Propose des semaines intensives et des mises en situation sur des grandes questions liées aux enjeux des pratiques théâtrales (« Théâtre, écologie, territoires », « Jeu, écriture, mise en scène », « collectif, participatif, immersif », « Théâtre, sciences et technologies ») 
  • Associe présentiel et distanciel, et exige une présence à Nice d’une semaine par mois (4 semaines par semestre) 
  • Combine des approches et méthodes diversifiées grâce à une équipe couvrant un large spectre de spécialités disciplinaires (dramaturgie, ethnoscénologie, esthétique, histoire, géoscénographie) 
  • Met en œuvre une pédagogie par projets avec un adossement fort et constant des projets pédagogiques aux activités de recherche 
  • Est une composante d’une mention Arts composée de 3 autres parcours, ce qui permet à la fois de bénéficier de la qualité d’un travail en petit groupe pour les enseignements de spécialité et favorise l’ouverture interdisciplinaire avec les études en danse, en musique et en anthropologie des arts vivants 
  • Offre un encadrement personnalisé du projet de recherche et/ou de création des étudiant.es 
  • Dispose de dispositifs d'encouragement à la mobilité internationale (Europe et hors Europe) et d’accords cadre avec des universités et des écoles supérieures de théâtre

  • Semaines thématiques intensives sur des grandes questions liées aux enjeux des pratiques théâtrales (« Théâtre, écologie, territoires », « Jeu, écriture, mise en scène », « collectif, participatif, immersif », « Théâtre, sciences et technologies »)
  • Approches et méthodes diversifiées proposées par une équipe couvrant un large spectre de spécialités disciplinaires (dramaturgie, ethnoscénologie, esthétique, histoire)
  • Pédagogie par projets
  • Adossement fort des projets aux activités de recherche
  • Travail en petit groupe
  • Dispositifs d'encouragement à la mobilité internationale (Europe et hors Europe)

Taux de satisfaction : Contacter le responsable de formation pour le connaitre
 
Logo Formation accessible
Logo Formation accessible

Formation accessible aux personnes en situation de handicap.
Consultez le site Mission Handicap

Cette offre de formation est éligible à MON COMPTE FORMATION
Cette offre de formation est éligible à MON COMPTE FORMATION

Cette offre de formation est éligible à MON COMPTE FORMATION
moncompteformation.gouv.fr

Campus Carlone
98, Boulevard Édouard Herriot
06204 Nice Cedex 3
 

Campus secondaire Georges Méliès, Cannes

Partenariats

  • Le Centre Dramatique National de Nice 
  • Le théâtre Anthéa d’Antibes 
  • Le 109 à Nice 
  • La scène 55 à Mougins 
  • Le théâtre de Grasse 
  • Le forum Jacques Prévert à Carros 
  • Le conservatoire de région de Nice 

Admission

Pré-requis

1er cycle (bac+3)

  • Licence Arts du spectacle, avec orientation études théâtrales
  • ​Ou niveau universitaire bac +3 à bac +5 dans une autre discipline, et notamment dans une discipline voisine (arts, lettres, philosophie, anthropologie) et acquis disciplinaires avérés en études théâtrales 

Modalités de candidature

CANDIDATURES 2025

Formation initiale

Candidature en M1 :

Candidature en M2 :
  • Dates prochainement annoncées sur la plateforme e-candidat
Formation continue
Merci de vous rapprocher du service de formation continue

Conditions d'admission / Modalités de sélection

Conditions d'admission et modalités de sélection
  • Dossier
Pièces constitutives du dossier
  • Lettre de motivation
  • Présentation du projet de mémoire
  • CV
  • Notes des précédents cursus
  • Attestation de niveau de langue française si français langue seconde

Programme

ANNÉE 1
SEMESTRE 1
  • UE 1 : Tranversale
    • Méthodologie de la recherche en arts
    • Séminaire commun CREATES
    • Forum Interarts
  • UE 2 : Théâtre, écologie, territoires
  • UE 3 : Jeu, écriture, mise en scène 
  • UE 4 Collectif, participatif, immersif 
  • UE 5 Projet professionnel et de recherche 
    • Outils disciplinaires théâtre 
    • Séminaires et ateliers 
    • Mémoire recherche ou création 
SEMESTRE 2
  • UE 1 : Transversale
    • Méthodologie de la recherche en arts
    • Séminaire commun CREATES
  • UE 2 : Théâtre, écologie, territoires 
  • UE 3 Jeu, écriture, mise en scène 
  • UE 4 Théâtre, sciences, technologies 
  • UE 5 Projet professionnel et de recherche 
    • Outils disciplinaires théâtre 
    • Séminaires et ateliers 
    • Mémoire recherche ou création
    • Forum Interarts 
ANNÉE 2
SEMESTRE 3
  • UE 1 : Transversale
    • Méthodologie de la recherche en arts
    • Séminaire commun CREATES
  • UE 2 : Théâtre, écologie, territoires 
  • UE 3 Jeu, écriture, mise en scène
  • UE 4 Collectif, participatif, immersif 
  • UE 5 Projet professionnel et de recherche 
    • Outils disciplinaires théâtre 
    • Séminaires et ateliers 
    • Mémoire recherche ou création 
SEMESTRE 4
  • UE 1 : Stage
    • Stage
    • Outils disciplinaires
  • UE 2 : Spécialisation disciplinaire
    • Théâtre, écologie, territoires
    • Jeu, écriture, mise en scène
    • Théâtre, sciences, technologies
  • UE 5 : Projet professionnel et de recherche
    • Forum interarts
    • Mémoire de recherche ou création

Le cursus comprend un stage obligatoire d’immersion dans le milieu professionnel des arts du spectacle qui peut être réalisé à tout moment, et fractionné en plusieurs périodes si cela fait sens.

Le stage vise à développer l’autonomie, la créativité et l’esprit d’initiative tout en permettant de consolider la formation générale.
L’étudiant(e) pourra s’impliquer dans des activités artistiques, techniques ou scientifiques, dans des projets de mise en scène, de scénographie, de spectacle vivant aux disciplines croisées, ou de recherche.
Il ou elle devra mettre en place des outils d’analyse et d’observation qui lui permettront de structurer un dossier dont le contenu postulera des problématiques de recherche. L’implication de recherche en milieu professionnel fait le lien entre l’observation, l’analyse et la pratique et permet de s’exercer à la réflexion critique sur les productions écrites, orales et artistiques.  

Et après ?

Année post-bac de sortie

2eme cycle (bac+4 & bac+5)

Niveau de sortie

2eme cycle (bac+4 & bac+5)

URL Fiche RNCP

Activités visées / compétences attestées

  • Formuler des problématiques de recherche au service de la production de nouveaux savoirs fondés sur l’étude des théories et des pratiques dramatiques, scéniques et spectaculaires. 
  • Mobiliser des savoirs scientifiques sur les processus créatifs et les méthodes disciplinaires pour concevoir, piloter ou participer à des projets de création artistique problématisés en dialogue avec des grandes questions sociétales.    
  • Repérer et rassembler des sources primaires et secondaires en vue d’illustrer et de défendre une problématique.  
  • Maîtriser les règles syntaxiques et grammaticales pour la rédaction de textes scientifiques ou de vulgarisation liés aux arts.  
  • Maîtriser les enjeux culturels, communicationnels, artistiques et pédagogiques. 
  • Définir des stratégies en matière de communication, production, programmation artistique. 

  • Doctorat en arts du spectacle, arts de la scène, études théâtrales 

Secteurs d'activité ou type d'emploi

Les diplômés pourront travailler dans les secteurs de l’art : production, diffusion, transmission, médiation, enseignement et recherche. Tous les types d’organisations sont concernés qu’elles soient publiques, privées ou associatives en particulier les théâtres, organisations patrimoniales, culturelles, d’événementiel, d’édition (texte, musique, image) et lieux d’enseignement et de formation. 
 
  • Dramaturge  
  • Metteur en scène  
  • Animateur culturel  
  • Assistant territorial d'enseignement artistique  
  • Chargé de relations publiques dans des théâtres et des centres culturels  
  • Responsable de communication (interne et externe)  
  • Chargé de production dans des entreprises du secteur culturel  
  • Responsable de l'organisation de festivals et autres manifestations culturelles.  
  • Médiateur culturel  
  • Chargé de programmation  
  • Attaché de direction  
  • Organisateur de tournées  
  • Formateur 
  • artiste dramatique 
  • Critique dramatique 
  • Artiste-pédagogue 
  • Assistant·e de création et de production 
  • Conseiller·e artistique 
  • Répétiteurice 
  • Animateurice théâtral·e 

Inscriptions

Tarif de la formation en formation initiale/pour les étudiants étrangers : https://univ-cotedazur.fr/formation/candidater-et-s-inscrire/droits-dinscription

Pour connaître le tarif en formation continue, merci de vous rapprocher du service formation continue.

Retrouvez toutes les modalités d'inscription ici : 
https://univ-cotedazur.fr/formation/candidater-et-s-inscrire/sinscrire